THEATER...
... führt Geschichten, Handwerk und Logistik, die Neubesetzung von Raum und Zeit so wie den offenen Blick für die Facetten unserer Gesellschaft zusammen.
Dieses Spannungsfeld begreife ich als meinen Spielplatz.
Mein Name ist Christine Ruynat.
1990 in der Hansestadt Rostock geboren begann mein künstlerischer Werdegang als Instrumentalistin am Waldhorn und Darstellerin im Jugendschauspiel des Volkstheater Rostock.
Nach Praktika in Theatermalerei und Kostüm studierte ich von 2011 bis 2017 Bühnen- und Kostümbild an der Hochschule für Bildende Künste Dresden. Neben zahlreichen Entwurfs- und Umsetzungsprojekten für Bühne und Kostüm entstanden im Studium auch Audio- und Videoarbeiten, darunter die Installation "Sich mit der Strömung treiben lassen, weiter nichts" und mein Filmprojekt "inbetween: echo.", welches 2015 auf der StageSetScenery Berlin wie auch auf der Prager Quadrinnale gezeigt wurde.
Als Ausstatterin und Assistentin wirkte ich indes am Staatsschauspiel Dresden, Schauspiel Köln, Gerhart-Hauptmann-Theater Zittau, dem „die bühne der TU Dresden“ e.V. so wie dem „cammerspiele leipzig“ e.V.
Nach dem Diplomabschluss folgt eine feste Ausstattungsassistenz am Maxim Gorki Theater Berlin, wo ich ebenfalls als Ausstatterin tätig wurde.
Seit Sommer 2019 bin ich freischaffende Bühnen- und Kostümbildnerin und Assistentin. Es entstanden u.a. die Bühnenbilder für "Die Verdammten" am Schauspiel Köln und "Antikrist" an der Deutsche Oper Berlin in Zusammenarbeit mit Ersan Mondtag, die Ausstattung von "Moby Dick" in der Regie von Andreas Mihan am Stadttheater Gießen so wie das Bühnenbild zu "Krampus: Pelz und Puderzucker" von Isabella Sedlak und Ensemble am Maxim Gorki Theater Berlin. Seit 2021 arbeite ich zudem mit Helgard Haug (Rimini Protokoll) zusammen und wirkte als Kostümbildnerin für die Produktionen "All right. Good night" (in Kooperation mit dem Zafraan Ensemble Berlin) so wie "Der kaukasische Kreidekreis" (in Kooperation mit dem Theater HORA Zürich und den Salzburger Festspielen).
Im Frühling 2023 wurde ich durch den Fonds Darstellende Künste im Rahmen des Programm #TakeHeart mit Mitteln der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien für eine 3 monatige Recherche zu Kulturpotenziale in städtischen Randbezirken gefördert.
Meine große Passion ist das Denken des "Theaters von Morgen" und wie wir als Verbund von Theaterschaffende dieses gemeinsam gestalten können:
seit 2021 bin ich Mitglied im Szenografie-Bund e.V. und als Delegierte im Basisverband Berlin-Brandenburg der Bühnengewerkschaft. Für das Gewerkschaftsmagazin "TOI TOI TOI", Ausgabe 12/21, zierte ich das Cover und Beiträge zur Titelstory "Wie Assi sind wir zu den Assistierenden" (Autor: Tristan Linder). Im Mai 2022 veröffentlichte ich mit Kolleg*innen der AG Nachhaltigkeit des Szenografie-Bund "Die Grüne Bühne - Leitfaden für nachhaltiges Entwerfen und Produzieren in Bühne und Kostüm". Seit Frühling 2022 bin ich aktives Mitglied und Teil des Netzwerk Performing for Future - Nachhaltigkeit in den Darstellenden Künsten und teile regelmäßig meine Expertise und Position zur nachhaltigen Transformation des darstellenden Kunstbetrieb.
Und wenn ich nicht arbeite, triffst du mich vielleicht auf den Social Dance Floors der Lindy Hop Community.
Wohn- und Arbeitssitz: Berlin.
Porträtfoto: Lutz Knospe
AUSSTATTUNGEN
August 2023 - Kostümbild "Der kaukasische Kreidekreis" nach Bertolt Brecht in einer Fassung und Regie von Helgard Haug (Rimini Protokoll), Musik von Barbara Morgenstern und dem Ensemble des Theater HORA Zürich, in Kooperation mit den Salzburger Festspiele
Premiere: SZENE Salzburg; weitere Aufführungsorte: Stadttheater Mainz, HAU1 Berlin, Brechtfestival Augsburg, Theater Winterthur
Oktober 2022 - Bühnen- und Kostümbild "ABBAU OST" von Rico Wagner und Ensemble
Uraufführung ACUD Theater, Berlin
Januar 2022 (verschoben von März 2020) - Mitarbeit Bühnenbildentwurf "Antikrist" zusammen mit Ersan Mondtag und Manuela Illera, Regie: Ersan Mondtag
Hauptsaal, Deutsche Oper Berlin
Dezember 2021 - Kostümbild "All right. Good night" von Rimini Protokoll (Helgard Haug) in Zusammenarbeit mit Komponistin Barbara Morgenstern und Zafraan Ensemble Berlin (Bühne: Eva-Maria Bauer)
Premiere: HAU 1 Hebbel Theater Berlin, in Koproduktion mit PACT Zollverein, Künstlerhaus Mousonturm, Volkstheater Wien, The Factory Manchester
August 2021 - Bühnenbild "Krampus: Pelz und Puderzucker" von Isabella Sedlak und Ensemble
Container, Maxim Gorki Theater Berlin
Dezember 2020 (interne Premiere)/Juni 2021 (öffentliche Premiere) - Kostüm "Alles unter Kontrolle" von Oliver Frlijc und Ensemble
szenischer Parcours durch das Maxim Gorki Theater Berlin
Januar 2020 – Ausstattung "Moby Dick (UA) – Objekttheater für Menschen ab 10 Jahre", Text und Regie: Andreas Mihan
eingerichtet für die taT Studiobühne des Stadttheater Gießen
Dezember 2019 – Mitarbeit Bühnenbildentwurf "Die Verdammten", Regie/ Bühne: Ersan Mondtag
Depot 1, Schauspiel Köln
Oktober/November 2019 – Mitarbeit im Bereich Bühnenbild im Rahmen des 4. Berliner Herbstsalons, Einrichtung "Bananenkind" von/mit Hanh Mai Thi Tran
Maxim Gorki Theater Berlin
März 2019 - Bühnenbild für „So nicht, aber so schon“, inklusives Projekt der Golden Gorkis mit dem Spielclub Neukölln11
Studio Я, Maxim Gorki Theater Berlin
Dezember 2018 - Bühnenbild der Produktion „From Hell with love“ von Isabella Sedlak und Ensemble im Rahmen des Theaterabends „Die 70. Stunde“
Studio Я, Maxim Gorki Theater Berlin
Mai 2018 - Ausstattung des szenischen Parcours „Bilder aus Nichts“, ein Projekt der Golden Gorkis, Spielleitung: Ron Rosenberg
Im und um das Studio Я, Maxim Gorki Theater Berlin
2016/2017 - Ausstattung „Der Amateuer – eine Trilogie“, Text und Regie: Andreas Mihan
"die bühne der TU Dresden" e.V.
März/April 2016 – Mitarbeit Kostümbild für „Cyrano de Begerac“, Regie/Ausstattung: Simon Solberg
Depot 1, Schauspiel Köln
April/Mai 2015 – Ausstattung Open-Air Theater „Gretchen 89ff“, Regie: Claudia Grönniger
Gerhart-Hauptmann-Theater Zittau
Oktober 2013 – Bühnenbild „Gotham City 1. Eine Stadt sucht ihren Helden. Das Stück“, Regie: Sebastian Börngen
Kooperation „Die bühne der TU Dresden“ e.V. und „cammerspiele leipzig“ e.V.
Mai 2013 – Kostüm für „Solaris“, Regie/Text: Andreas Mihan
„die bühne der TU Dresden“ e.V.
Mai 2012 – Kostüm für „The smashing world on fire in hysteria going crazy and other things doing ORPHEUS“, Text/ Regie: Andreas Mihan
„die bühne der TU Dresden“ e.V.
ASSISTENZ/ PRAKTIKA
März/ April 2024
Gastassistenz Hauptbühne Deutsche Oper Berlin
"Intermezzo" von Richard Strauß, Regie: Tobias Kratzer, Bühne: Rainer Sellmaier
März/April 2022
Gastassistenz Hauptbühne der Oper Leipzig
"MASKARADE" - Oper in 3 Akten in der Komposition von Carl Nielsen, Regie: Cusch Jung, Bühne: Karin Fritz
Juni/Juli 2021
Gastassistenz Hauptbühne der Oper Leipzig
"Paradiese" - Uraufführung nach dem Libretto von Hans-Ulrich Treichel und der Komposition von Gerd Kühr, Regie: Barbora Horakova-Joly, Bühne: Aida-Leonore Guardia
Februar/März 2021
Assistenz in der Szenografie für Guerilla Architects/radialsystem Berlin
"1km² Berlin - der Tragödie 3. Akt: The More You Know...." von Guerilla Architects (Nike Kraft/Anja Fritz) und Alicia Agustin
eine Live-Stream Performance im Kubus des radialsystem Berlin
Herbst 2020
Gastassistenz Bühne an der Deutschen Oper Berlin
"Waldesruh" in de Regie von Anna-Sophie Mahler, Ausstattung: Sophie Krayer
Juni 2017- Juli 2019
Festanstellung als Ausstattungsassistenz am Maxim Gorki Theater Berlin
- Arbeit unter der Regie (u. a.) Sebastian Nübling, Yael Ronen, Andras Dömötör, Sebastian Baumgarten, Ersan Mondtag, Oliver Frlijc
- Zusammenarbeit Ausstattung (u.a.) Magda Willi, Igor Pauskas, Nina Peller, Ersan Mondtag, Sylvia Rieger, Jana Wassong, Cleo Niemeyer
- künstlerische Mitarbeit für Bühnenillustration für die Produktion „Die Gerechten“ in der Regie von Sebastian Baumgarten für das Bühnenbild von Jana Wassong
Februar 2014- April 2017
Gastassistenzen Bühne/Kostüm am Staatsschauspiel Dresden
Regiearbeit u.a. Armin Petras, Simon Solberg, Linus Tunström, Andreas Kriegenburg, Miriam Tscholl
Assistenz u.a. für Andrea Schraad, Katja Strohschneider, Esther Bialas, Sabine Hilscher
Februar – September 2013 - Hospitantin Bühne und Kostüm am Staatsschauspiel Dresden
Oktober 2010-März 2011 - Praktikantin der Theatermalerei Volkstheater Rostock
September 2009 – April 2010 - Praktikantin des Kostüm am Volkstheater Rostock
AUSBILDUNG
Oktober 2011- Februar 2017
Studium im Bereich Bühnen- und Kostümbild an der Hochschule für Bildende Künste Dresden
bei Prof. Barbara Ehnes, Prof. Kattrin Michel, Prof. Marc Deggeller, Prof. Dr. Stefanie Wenner
Abschluss mit dreiteiliger Diplomarbeit 2016/2017:
- Projekt 1: Ausstattungsentwurf und Aufführungskonzept zur Neuen Musik – Oper
„Das Mädchen mit den Schwefelhölzer“, eingerichtet für die Oper Leipzig
- Projekt 2: Ausstattung „Der Amateur – eine Trilogie“
- Theater wissenschaftliche Arbeit: „Ausgangspunkt: Stunde 0 - ein Potenzial? Betrachtung und Erörterung des westdeutschen Theater zwischen 1945-1966 in Bezug auf politische und gesellschaftliche Bedeutung" nach Texten Hannah Arendts, Uta Gerhardts, Günther Rühles und weiterer Autor*innen, mentoriert durch Prof. Dr. Stefanie Wenner
2001-2011 Ausbildung am Waldhorn für Solo, Ensemble, Orchester, Jugendmusikkorps Rostock e.V., darüberhinaus 2fache Teilnahme am Landesjugendblasorchester MV